Mug Dansez à la La Galette de Le Moulin de par Renoir

Dansez à la La Galette (La Galette de Le Moulin de BAL du moulin de) par Pierre-Auguste Renoir, pétrole sur la toile 1876, êtes une peinture d'une grande danse de foule, mangeant et ayant une vie sociale dans un grand, extérieur jardin de danse un jour agréable et ensoleillé. Moulin de la Galette était un moulin à vent célèbre et des entreprises environnantes qui était un hub social dans le secteur de Montmartre de Paris, où Renoir, beaucoup d'impressionnistes et d'autres artistes d'avant-garde ont vécu et ont fonctionné. Dans le premier plan par grand groupe de Parisians mangez et buvez aux tables et reposez-vous sur des bancs, des vêtements élégants de port, rire et parler. L'entourage de eux est la grande, extérieure piste de danse, sur laquelle beaucoup de couples dansent sous les arbres et les lampes accrochantes. La lumière du soleil chaude qui traverse les arbres diffère de contraster des tons frais et bleus des ombres. Peint rapidement dans les courses liquides des couleurs à l'huile saturées, l'image capture une tranche en temps d'instantané de la vie réelle à Paris. Renoir construit une image panoramique avec de la vie moderne que dans son sentiment pour la lumière, la couleur, l'atmosphère et la chaleur humaine sont devenues une icône du mouvement et impressionnistes les français des peintures les plus célèbres dans l'histoire de l'art. Pierre-Auguste Renoir (1841 - 1919) était un peintre français et un personnage éminent du mouvement impressionniste français du 19ème siècle. Car un garçon Renoir a peint des conceptions sur la porcelaine et les fans fines, et a étudié des peintures dans le Louvre, jusqu'à ce qu'il soit allé étudier l'art avec Charles Gleyre à Paris, où il a rencontré Monet, Sisley et d'autres membres du groupe impressionniste. Influencé par le réalisme de Courbet et du sens painterly de la lumière et couleur de Monet et d'autres peintres de plein-air, Renoir a développé un style doucement peint de lumière vibrante et a saturé la couleur. Renoir a peint beaucoup de portraits et de paysages mais s'est concentré sur les scènes d'éblouissement de la vie contemporaine qui ont capturé un instantané momentané à temps, alors que l'influence de Titian, de Rubens et des peintres rococos inspirait ses beaucoup de peintures figuratives et de scènes domestiques. Renoir a épousé et a eu trois enfants qui sont devenus les artistes accomplis eux-mêmes, et dans sa vieillesse a continué à peindre prolifique tandis que partiellement handicapé par l'arthrite grave. En 1919 Renoir est allé bien presque au seul artiste vivant honoré par une exposition dans le Louvre à côté des travaux des grands maîtres. La technique liquide et autoritaire de Renoir, le sens unique de la lumière et de la couleur, la sensualité chaude et l'empathie d'humain lui ont fait un des peintres les plus aimés et les plus populaires de toute l'heure.