Poster Danseur de ballet avec bras croisés par Edgar Dega

Ballet Dancer avec armoiries Croisé par Edgar Degas, huile sur toile c. 1872, est un tableau d'une figure de demi-longueur d'une jeune fille aux cheveux foncés debout en vue de profil dans son tutu de ballet avec ses bras croisés dans une pose pensive. Peint dans des contours délicatement décisifs de peinture à l'huile éclaircie avec de larges lavages de couleurs d'huile fortement teintées de térébenthine, ou essence, l'image capture la forme du sujet, la tension musculaire, la lumière, la couleur et l'atmosphère dans une composition rapidement peinte, mince qui au début semble inachevée. Degas applique sa maîtrise du dessin classique avec ses puissantes observations de la vie moderne pour créer une image psychologiquement intense d'un moment éphémère dans le temps, en s'identifiant au dur travail et aux luttes du danseur, un sujet que l'artiste a traité plusieurs fois tout au long de sa vie. Edgar Degas (Hilaire-Germain-Edgar Degas, 1834 - 1917) était peintre français, dessinateur, sculpteur, graveur, fondateur de l'école d'impressionnisme, et peintre classique de danseurs et de scènes de la vie moderne. Degas commença à peindre dès le début de sa vie, et après avoir rencontré le classiciste français J.A.D. Ingres, Degas étudia le dessin à la manière des Ingres à l'Ecole des Beaux-Arts sous Louis Lamothe. Degas vécut pendant 3 ans en Italie, où il fit de nombreux exemplaires après Michel-Ange et les maîtres de la Renaissance italienne. Créant son studio parisien, l'artiste expose comme peintre d'histoire mais commence à se tourner vers le sujet de la vie contemporaine, sous l'influence de son ami Edouard Manet. Délibéré du Salon de Paris officiel, Degas rejoint le groupe impressionniste indépendant et expose à leur premier spectacle en 1874, bien que son approche classique, son manque de spontanéité et son mépris de la peinture à l'autel en plein air le laissent peu en commun avec une grande partie du groupe. Degas a peint de nombreux portraits avec une profonde perspicacité psychologique, de nombreuses scènes de la vie contemporaine et des peintures de genre, et a consacré la moitié de sa vie à des images colorées de danseurs de ballet et de figures féminines classiques. Les expériences audacieuses de Degas en couleur qui ont traversé les frontières entre le réalisme, l'impressionnisme et la peinture moderne, ses méthodes de composition originales, et son dessin classique minutieux et calculé combiné avec le rejet cantonné des règles rigides de l'artiste, combinés pour créer l'un des corps d'oeuvres les plus originaux et les plus aimés de l'histoire de l'art.