Carte Postale Danseurs par Edgar Degas

Dansers d'Edgar Degas, pastel et charbon de bois sur papier de traçage monté sur papier de four 1894-1904, est un dessin des figurines de demi-longueur des danseurs de ballet en costumes brillamment colorés contre un arrière - plan de couleur lustre, texturé. Une jeune ballerine remplit le premier plan, dans une pose de danse avec un bras verrouillé derrière le dos et sa main sur la tête, et derrière elle sont aperçus deux autres ballerines dans des poses contrepointées. Degas construit des calques, des traits et des hachures de couleur brillante au-dessus d'un dessin au charbon de bois expressif, avec des couches de textures construites à des accents rouges et bleus de couleur brillante. Dans cette oeuvre tardive, l'artiste expérimente audacieusement la couleur et s'immerge profondément dans la sensibilité impressionniste de la lumière et de la couleur tout en capturant la solidité classique et sculpturale des sujets et leurs mouvements de danse expressifs. Edgar Degas (Hilaire-Germain-Edgar Degas, 1834 - 1917) était peintre français, dessinateur, sculpteur, graveur, fondateur de l'école d'impressionnisme, et peintre classique de danseurs et de scènes de la vie moderne. Degas commença à peindre tôt dans la vie, et après avoir rencontré le classiciste français J.A.D. Ingres, Degas a étudié le dessin à la manière des Ingres à l'Ecole des Beaux-Arts sous Louis Lamothe. Degas vécut pendant 3 ans en Italie, où il fit de nombreux exemplaires après Michel-Ange et les maîtres de la Renaissance italienne. Créant son studio parisien, l'artiste expose comme peintre d'histoire mais commence à se tourner vers le sujet de la vie contemporaine, sous l'influence de son ami Edouard Manet. Délibéré du Salon de Paris officiel, Degas rejoint le groupe impressionniste indépendant et expose à leur premier spectacle en 1874, bien que son approche classique, son manque de spontanéité et son mépris de la peinture à l'autel en plein air le laissent peu en commun avec une grande partie du groupe. Degas a peint de nombreux portraits avec une profonde perspicacité psychologique, de nombreuses scènes de la vie contemporaine et des peintures de genre, et a consacré la moitié de sa vie à des images colorées de danseurs de ballet et de figures féminines classiques. Les expériences audacieuses de Degas en couleur qui ont traversé les frontières entre le réalisme, l'impressionnisme et la peinture moderne, ses méthodes de composition originales, et son dessin classique minutieux et calculé combiné avec le rejet cantonné des règles rigides de l'artiste, combinés pour créer l'un des corps d'oeuvres les plus originaux et les plus aimés de l'histoire de l'art.